28.12.09

Momentos instantâneos




Recordam-se daquele jovem por quem Amélie Poulan se apaixona e que tinha um hábito peculiar de coleccionar as fotos tipo passe das máquinas automáticas?

Este jovem é a representação exagerada do fascínio que sempre senti por estas máquinas. Nunca as utilizei, mas acho-as irresistivelmente românticas. Mas não sou a única que sente um fascínio por estas máquinas: ProtoBooth e Photobooth Friday. Ainda bem...




27.12.09

Os invisíveis













Porque recusamo-nos a ouvir os ecos silenciosos dos que estão à margem da sociedade.


Um registo de Nina Weinberg Doran.


26.12.09

Como será o dia de amanhã?




Umas das coisas que mais gosto de fazer é tocar, mexer e remexer na terra. Gosto de cuidar de plantas, cuidar do jardim, ver a brotar uma pequena semente e ver a sua beleza quando atinge a sua maturação.
Há algo mais incrível do que a Natureza?

Guardiões













A fotografia tornou-se parte integrante da vida de Dennis Savage. A câmara fotográfica é uma ferramenta que lhe permite expressar as coisas que simplesmente não podem comunicar-se de outra forma. Dennis Savage afirma que sempre acreditou no poder da arte de sustentar e inspirar o espírito humano.

O trabalho de Savage está relacionado com o povo e região do sudeste de Ohio. A paisagem da Região Hocking Hills está vivo através dos espíritos e da energia do passado. De formações geológicas únicas aos vestígios das culturas anteriores é um ambiente estimulante. Algumas das imagens de Savage são uma tentativa de se pronunciar sobre a ligação vital e primordial com a terra.

Tecnicamente, Savage aprecia o visual clássico do preto e branco e o trabalho é impresso em papel de fibra (escura), de qualidade de arquivamento ou é impresso com tintas de arquivamento de uma impressora Epson.


22.12.09

I wish you a...



Um beijo do tamanho do Universo.




Fonte: Imagem de Kimberly Clark in Flickr



19.12.09

Arte e Café







Façam o favor de pedir um Art in My Coffee.



18.12.09

Amish Land






Um fantástico registo de Elizabeth Opalenik.


"
As a child, I too spent hours churning butter or welcomed others as the neighbors came to help harvest. Water was heated on a coal stove, the clothes were hand me downs, toys were homemade and the outhouse was never pleasant. I remember the claw foot tubs of my youth, placed in the ground as the animals drinking vessel. How I long for one today placed in my bathroom.

Life is not easy in this devout community with the world infringing on the edges of its youth. For me, the push mower, the homemade swing, roaming the country roads as a child, barefoot and unharmed, is a memory...for them a reality they hope to hold onto in the future. They live in the midst of progress and all its temptations, still devoid of cars, electricity, and telephones. They live by rules. Thursday is for laundry, wooden clothespins securing the items billowing in the breeze. It creates a nostalgic sound as it flaps in the wind, visually tempting me in its orderly array. There is still only a Saturday bath from the hand pump. Sundays are sacred and for rest; they are for community.

These photographs teach me that even though our cultures are different, we are really the same. If only the world could embrace such a lesson today."



15.12.09

PORTOGALO




O projecto PORTOGALO pretende adaptar novas narrativas a um símbolo nacional: o Galo de Barcelos.

A forma e técnica - Assemblage - foram determinantes na concepção plástica / ilustrativa deste projecto: os elementos orgânicos utilizados remetem para universos diferentes, assumindo-se desta forma como personagens, cujo diálogo cria uma história em cada peça.

No PORTOGALO temos peças de autor, numeradas e todas diferentes. Escusado será dizer, que são peças simplesmente maravilhosas.

14.12.09

We are the people by Empire of the Sun



Não gosto da sonoridade dos Empire of the Sun, mas esta música põe-me sempre a dançar e a cantarolar. O que me irrita profundamente!

Qual é a música que, apesar de não gostarem do cantor / banda, não deixam de a ouvir?






13.12.09

Sticker Art








Sticker Art (também conhecida por sticker bombing, slap tagging e sticker tagging) é a expressão artística que se baseia em colar adesivos em locais públicos, tendo como objectivos expressar uma mensagem, sentido, ideia, sentir o prazer de enfeitar e modificar uma rua ou, simplesmente, dizer que já esteve naquele local. Esta manifestação é considerada como uma subcategoria de arte pós-moderna, sendo classificada como pós-graffiti.

Geralmente, os adesivos são de pequenas dimensões, práticos em colar e não "devem" chamar, imediatamente, a atenção dos transeuntes. Os adesivos são recortados em vinil auto-adesivo e protegidos por uma máscara transparente que o aplicador retira depois de fixado no local de destino - que deve ser, preferencialmente, um espaço liso.

Alguns stickers são de fácil remoção, diferentemente de outras formas de arte de rua. Contudo, algumas pessoas consideram-na um acto de vandalismo, estatudo adquirido pelo Graffiti.


Para saber mais sobre Sticker Art:
Worldwide Street Art (fonte das imagens expostas)
Av: Sticker Art
Group Sticker Art Flickr



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